(495) 234-36-61
На главную страницу блога Почта

Блог «Умные мелочи»

Хроники Средиземья

Рубрика: (Путешествия) | Автор: admin | Дата: 19-11-2015

Метки: , , , , , ,

Дорогие друзья! Поздно светает – рано темнеет: всё ближе новогоднее волнение и торжество той самой удивительной ночи! Всё ближе тихие, нарушаемые лишь беззвучным падением белых хлопьев в свете фонаря, ночи, всё чаще каждый взрослый вспоминает о чудесах. Потому что именно в предновогодней суете мы ждем волшебства – вместе с детьми мы снова верим в него, пусть и не всегда признаемся в этом даже себе. Пришло время сказки, и именно по ней мы будем путешествовать до конца этого года…

Однажды профессор Оксфордского университета Джон Рональд Руэл Толкин подарил миру такую сказку. Писатель сам не знал, какой механизм он запустил, рассказав детям и взрослым о Средиземье и его чудесных обитателях. Спустя десятилетия его масштабные труды остаются любимыми миллионами читателей и признаются выдающимися произведениями, занимая первые места в многочисленных рейтингах литературных шедевров.

Новозеландские острова оказались идеальным местом для съемок мира фэнтези – ведь добраться сюда решается не каждый, а местных жителей менее пяти миллионов, что позволяет рассчитывать на съемки в невиданных практически никем уголках, многие из которых сохранены в первозданном диком состоянии. С точки зрения современных кинематографистов, тут располагается и прекрасная Нарния, и мир Зены, королевы воинов.  Именно здесь ступали ноги хоббитов, эльфов, гномов, волшебников и прочих героев саги о многосильном кольце. Пройдем сегодня здесь и мы: оставим родную зиму позади и перелетим туда, где декабрь открывает лето.

Новая Зеландия стабильно входит в рейтинги самых экологически чистых государств, что понятно – ведь даже в самом крупном городе Окленде проживает менее полутора миллионов человек. Жизнь здесь протекает достаточно спокойно, а люди славятся своим гостеприимством: помимо многочисленных отелей, туристы часто пользуются вариантом homestay – возможностью пожить в фермерском доме местных жителей, которые с радостью размещают у себя гостей. Доброе расположение у здешних людей в крови – ведь переселенцы сумели создать теплые отношения с коренным населением, маори. Более того – воин маори изображен на гербе, а язык аборигенов считается вторым государственным, после английского (третий – язык жестов).

Окленд, несмотря на репутацию местного мегаполиса и экономического центра страны, поражает, прежде всего, красотой природы. Наверное, ни в одном городе планеты вы не сможете увидеть столь неожиданного сочетания современных зданий с чистейшими бухтами и заливами Тасманова моря, в которых разбросаны вулканические острова, как знаменитый Рангитото. Окленд часто называют «парусным городом» за страсть населения к хождению под парусом по заливу Хураки. И это объясняется тем, что бывшая столица государства славится своими высокими стандартами образования и главным новозеландским Университетом, поэтому здесь много активной молодежи.

Окленд перестал быть столицей по причине чисто географической – на роль главного города страны требовалось место ближе к центру большого острова, и наиболее удачно расположенным оказался находящийся почти посередине меж обеими частями Зеландии Веллингтон. На сегодняшний день за этим городом закреплено звание самой южной столицы мира, что, однако, не говорит о невыносимой жаре. Остров славится своими туманами – результатом высокой влажности, и столица, называемая также «городом ветров», не исключение.

Вы спросите, чем может удивить город, в котором всего полмиллиона жителей? Но у Веллингтона есть свой подход к столичным прелестям: тут великое множество садов и парков, в которых можно пропадать часами, наслаждаясь местным воздухом и единением с незнакомой природой. В самом же городе самым известным является, очевидно, здание Парламента – оригинальное строение круглой формы, называемое в народе «улей». В общий с ним комплекс входят Исполнительное крыло, Боуэн-хаус и Библиотека, в которой хранится немало уникальных печатных изданий.

Здешний зоопарк известен открытыми вольерами, позволяющими наблюдать животных в куда более комфортных для них условиях, нежели предлагают в других местах. Но самым интересным с точки зрения знакомства с новозеландской природой музеев считается «Te Рapa», залы которого демонстрируют особенности страны максимально наглядно: в одном зритель оказывается в центре землетрясения, в другом – встречает эму, в третьем – смотрит на мир глазами овцы через камеру, прикрепленную к ее телу. Здесь есть развлечения для больших и маленьких, и скучно никому не будет! Родители могут смело оставлять свое чадо со сверстниками в специальных залах, чтобы отправиться на самостоятельное изучение всех прелестей Новой Зеландии в одном здании.

Здешняя природа, как вы, наверняка, знаете, уникальна: помимо знаменитой птички киви, которая является символом страны и изображена на монетах, здесь водятся и другие нелетающие птицы – кеа, какапо и таках, а также незнакомые нам рептилии. При этом здесь не водятся змеи, как не водились когда-то млекопитающие, что и позволило птицам не летать вовсе. Однако переселенцы, конечно, завезли сюда хищников, чем существенно навредили местной флоре и фауне: многие виды погибли или находятся на грани исчезновения, и уже несколько лет в стране действует программа по защите истинных жителей Зеландии от заезжих кошек и хорьков. Мы не будем рассказывать вам об особенностях вышеперечисленных существ, но, можете поверить, там есть чему удивиться!

Однако вернемся к главному спутнику нашей поездки – Бильбо Бэггинсу и его друзьям, а также врагам. В ноябре 2012 года по случаю экранизации первого произведения из цикла Толкина столица страны переименовалась на неделю в Middle of Middle-earth – Средиземье. И в Веллингтоне можно увидеть Троллью рощу, Старый лес, Хельмову падь – прежде чем отправиться дальше.

И тысячи туристов решились на поездку, какой бы далекой и сложной она ни была, ради того, чтобы увидеть Хоббитанию, что Новая Зеландия им с радостью позволила! Ведь многие не поверят, но те чудесные домишки с круглыми дверями по-прежнему находятся на территории рабочей фермы семьи Александер, неподалеку от города Матамата! Тут можно всё посмотреть и потрогать, а также пропустить стаканчик одного из любимых напитков хоббитов в «Зеленом драконе». Съемочная площадка давно превратилась в место паломничества и серьезный доход для владельцев территории. Мордор проглядывается в озерах Таупо и Роторуа, а также в национальном парке Тонгариро, Эдорас расположен на горе Сандэй, а Ривенделл – в Кайтокке. Но всё это можно найти в специальных путеводителях.

Напоследок, чтобы отдохнуть от впечатлений, мы на минутку забежим в городок южной части острова – Кайкуру, имеющий сертификат экологического туризма «Зеленый глобус». Перед тем, как проститься с этой удивительной страной, мы присядем на берегу, считающемся лучшим местом для наблюдения за животными и морскими птицами – альбатросами и буревестниками. Вас окружают снежные вершины гор, а впереди – лишь водная гладь, из которой выпрыгивают стайки дельфинов и то и дело выглядывает величественный кит! Эта картина как нельзя лучше характеризует Новую Зеландию: далекую, недоступную, но такую дружелюбную страну, почитающую королеву Великобритании – потому что сказке нельзя без королевы! Здесь можно дышать полной грудью и знать, что всё хорошо, а впереди у нас только радость и соленый ветер.

Чтобы добраться до Новой Зеландии, нужно отважиться на долгую дорогу продолжительностью более суток, но это путешествие вознаградит вас незабываемыми  впечатлениями, которыми похвастаться может далеко не каждый. Сегодня поток туристов значительно увеличился благодаря фильмам Питера Джексона. Однако, он отнюдь не единственный представитель государства в киноиндустрии: отсюда родом Рассел Кроу и Сэм Нил, а также удивительная Джейн Кэмпион – одна из лучших женщин-режиссеров в мире, удостоенная массы наград, среди которых «Оскар» и «Золотая пальмовая ветвь» за фильм «Пианино». И если вы готовы отправиться через кристальные воды и снежные горы с кольцом в кармане или войти в шкаф вслед за маленькой Люси, отправляйтесь на этот волшебный остров и напомните себе вновь, что сказка есть!

В путешествие стоит отправиться не только ради жажды новых впечатлений, но и за знаниями. Выездные семинары компании «ЭЛКОД» это прекрасная возможность получить массу позитивных эмоций от посещения незнакомых мест, а также приобрести знания, которые повысят ваш профессиональный уровень.

«Где Вы теперь? Кто Вам целует пальцы?»

Рубрика: (Истории успеха, Человек пишущий) | Автор: admin | Дата: 20-08-2015

Метки: , , ,

Сегодня наша история будет посвящена уникальному артисту – гению, которого оценили во всём мире, и к творчеству которого, к сожалению, мы можем прикоснуться лишь немного. Это рассказ о вдохновении, страсти, скитаниях и красоте. Сегодня мы поставим старую пластинку с записью голоса, который не спутаешь ни с одним другим!

Александр Николаевич Вертинский родился в Киеве в марте 1889 года, и с самого детства судьба его была удивительной: невозможность брака меж родителями, их смерть, разлука с младшей сестрой – к десяти годам жизнь маленького Саши уже была полна печальных событий. Умный и одаренный, он проявлял непростой характер, что послужило его исключению из Первой императорской Александровской гимназии и переводу в Четвертую Киевскую классическую гимназию, где началось его увлечение театром.

Будучи любителем на сцене, он параллельно печатался в газетах, благодаря чему получил репутацию начинающего писателя и познакомился со многими выдающимися представителями литературы Серебряного века. Как известно, денег творчеством заработать непросто, поэтому Вертинский успел побывать и грузчиком, и корректором, и бухгалтером гостиницы «Европейская», откуда его, правда, уволили «за неспособность».

Однако те способности, что были, позволили Александру Вертинскому сразу после переезда в 1913 году стать заметной фигурой в жизни Московской богемы: он вращался в литературных и драматических кругах, писал и даже снимался в кино. Правда, Станиславский не принял его в Московский художественный театр из-за небольшой картавости, которая позже станет характерной изюминкой великого артиста.

В Первую мировую войну он служил санитаром на фронте, а вернувшись в Москву, вновь обратился к кинематографу. Именно ему приписывают открытие будущей звезды немого кино Веры Холодной, которой были посвящены первые легендарные ныне песни «Маленький креольчик», «За кулисами» и «Ваши пальцы пахнут ладаном». До образа Пьеро оставалось совсем немного – буквально через несколько месяцев Александр Вертинский стал исполнять свои сочинения со сцены, обернувшись трогательным романтичным героем. Эти выступления имели всенародный успех, а у самого артиста появились не только поклонники, но также подражатели и даже пародисты.

Его гастроли по России в 1920 году закончились в Севастополе, откуда Вертинский на пароходе «Великий князь Александр Михайлович» эмигрировал в Константинополь. За годы эмиграции он выступал с концертами во множестве городов Европы, Азии и Америки – и всюду его ждали аншлаги, омраченные лишь одним: все прошения артиста, ставшего уже мировой знаменитостью, о возвращении на Родину отклонялись.

Лишь в 1943 году Вертинскому позволили приехать в СССР с молодой женой и крошечной дочкой Марианной, у которой год спустя, уже в Москве, появилась сестренка Анастасия. Артист начал гастроли на фронте, а по окончании войны – по всей стране. Его песни подвергались жесткому отбору, пресса не жаловала, пластинок было катастрофически мало. Тем не менее, Александра Николаевича знали и любили, приглашали сниматься в кино, пусть и на небольшие роли.

Его невероятное дарование и врожденная интеллигентность покоряли зрителя любого поколения. Скончался он также на гастролях – после концерта в Ленинграде 21 мая 1957 года. Несмотря на годы отсутствия в России, имя Александра Вертинского и сегодня не забывается: его записи по-прежнему популярны, его песни перепевают (вспомним Глеба Жеглова, исполнившего пару строк из «Лиловый негр»), его образ узнается даже теми, кто лишь смутно представляет себе этого выдающегося артиста. Он оставил миру богатое наследие, и это не только творчество, но и две замечательные актрисы – его дочки.

Актерский шарм и талант Александра Вертинского не оставлял равнодушным никого. Променяв карьеру бухгалтера на актерскую стезю он, несомненно, выбрал свой путь. Если же ваш выбор пал на бухгалтерское дело, то компания «ЭЛКОД» приглашает вас на семинары для бухгалтеров, где вы сможете приобрести знания, которые позволят вам стать настоящим профессионалом своего дела.

«Ну, у каждого свои недостатки!»

Рубрика: (Истории в судебной мантии, Истории успеха) | Автор: admin | Дата: 11-08-2015

Метки: , , , , ,

Дорогие друзья! Сегодня мы обратимся к биографии великого мастера, режиссера, наибольшее число фильмов которого входит в список самых смешных картин в истории Голливуда; человека, снявшего легендарную и обожаемую всеми комедию, этот список возглавившую. С огромным удовольствием мы представляем вам этого милого человека – неподражаемого Билли Уайлдера!

Самуил Вильдер родился 22 июня 1906 года в Австро-Венгрии, в еврейской семье. Он учился на юриста в Венском университете, однако творческая натура взяла свое, и наука была оставлена в пользу журналистики. Постепенно его работа в газете превратилась в написание сценариев к немым кинолентам в Берлине, и удача была на его стороне… пока к власти не пришли фашисты.

Уайлдер (теперь его имя навсегда стало таким) успел эмигрировать во Францию, а когда концлагерь отнял у него всю семью и терять уже было нечего, он, не имея протекции и не зная английского языка, отправился искать счастья в Америке. Первое время Самуил вместе с молодым Питером Лорре (которому суждено было стать выдающимся актером) писал сценарии, один из которых открыл ему дорогу к славе – тот самый последний фильм Греты Гарбо «Ниночка».

А далее уже Билли Уайлдер стал снимать тонкое психологическое кино – триллер «Двойная страховка», драму «Потерянный уик-энд» и эталон жанра нуар «Бульвар Сансет». У него уже было три Оскара и масса других наград, когда он взялся за чудесную романтическую комедию «Сабрина», в которой блистала прекрасная Одри Хепберн. Он снимет ее снова в «Любовь после полудня», и это будет отступлением от двух картин с другой красавицей. Как вы уже догадались, речь о Мэрилин Монро: именно Уайлдер ответственен за сцену с ее взлетающей юбкой в «Зуд седьмого года», именно он создал лучшую, по всеобщему признанию, комедию всех времен и народов «В джазе только девушки», увенчанную фразой, озаглавившей эту статью. Здесь он впервые снял своего любимца – великолепного Джека Леммона, а вскоре три Оскара ждали их вторую совместную работу, лучший фильм 1960 года «Квартира».

Тонкий и деликатный юмор Уайлдера навсегда остался неповторимым – как и глубокое уважение, что по сей день питают к нему все кинематографисты и миллионы зрителей, наблюдающие за приключениями Джозефины, Дафны и прекрасной Душечки.

Если же вы точно знаете, что созданы для юриспруденции, компания «ЭЛКОД» приглашает вас на семинары для юристов, где вы сможете приобрести знания, которые позволят вам стать настоящим профессионалом своего дела.

Паоло Вилладжо: синьор бухгалтер против всех

Рубрика: (Истории успеха) | Автор: admin | Дата: 17-06-2015

Метки: , , , , ,

Сегодня мы решили, что пора остановиться на истории, наверное, самого известного в мире бухгалтера, пусть и наполовину выдуманного! Фантазия может и непутевого клерка превратить в легенду!

Когда вы смотрите на фото Паоло Вилладжо, сразу нарекаете его именем его персонажа, даже, возможно, и не догадываясь, насколько этот смешной кругленький итальянец родной своему самому знаменитому герою.

Паоло и его брат-близнец Пьетро (ныне профессор университета в Пизе) родились 30 декабря 1932 года в Генуе в семье итальянского инженера и учительницы немецкого происхождения. Конечно, детство мальчиков омрачила война – происхождение бессильно против голода. Однако нашему герою повезло учиться в лицее Андреа Дории, среди выпускников которого было немало известных личностей.

Как и положено будущему великому комику, Паоло Вилладжо, получив хорошее образование, сменил множество профессий – от официанта и конферансье до диктора и актера передвижных театров. Вы, конечно, заметили, что все эти профессии – более или менее творческие, однако первым шагом к успеху стало место клерка в фирме Cosider, правда, о дивидендах этой работы станет известно чуть позже.

Обаятельный и одаренный молодой человек вскоре прославился своими яркими персонажами в телепередаче «Воскресные люди», а это, в свою очередь, позволило ему сделать второй шаг ко всеобщей любви: популярные газеты с удовольствием приняли от начинающей телезвезды сатирические рассказы о современном герое из «обычных» людей – тех, о которых он знал не понаслышке. Персонажем стал невезучий, но неунывающий бухгалтер Уго Фантоцци.

Уже в начале 70-х истории о неудачах Фантоцци выпускаются отдельными книгами и становятся бестселлерами по всей Европе. А в 1975 году выходит первая из десяти кинокартин по этим произведениям, и главную роль играет, конечно же, сам Паоло Вилладжо. Образ маленького итальянца, которого обижают все вокруг, а он не сдается и продолжает идти навстречу всяческим неприятностям, оказался близок зрителям во всём мире – ведь даже самые трагические ситуации у этого славного толстяка выходили смешными! Он всегда был «против всех», и это нравилось публике.

Несмотря на привязанность к образу Фантоцци Вилладжо много снимался – в СССР был популярен фильм «Синьор Робинзон», но, помимо этой картины, существуют десятки лент, где блистает популярнейший комик. Он много писал и работал на телевидении, а в 1990 году даже снялся у самого Федерико Феллини, в его последней картине «Голос Луны».

За свои заслуги Паоло Вилладжо награжден престижными премиями, среди которых «Золотой лев» Международного кинофестиваля в Венеции за творчество в целом. И сегодня он ведет активную жизнь – играет на сцене, пишет книги и даже участвует в политической жизни своей страны. Но главным его детищем по-прежнему остается бухгалтер загадочной «Италнефтецементермотканефармометалхимии», который и сейчас заставляет зрителя плакать от смеха и напоминает о том, что, по сравнению с жизнью Фантоцци, любые проблемы – временная чепуха!

Уго Фантоцци только лишь яркий, гротескный образ бухгалтера-неудачника. На деле же  многие успешные личности начинали свой путь именно с изучения этого ремесла и надо думать неспроста. Компания «ЭЛКОД» приглашает вас на семинары для бухгалтеров, где вы сможете получить необходимые знания и опыт для создания удачной карьеры.

Все лгут, или «Скорее бы следующая серия!»

Рубрика: (Истории в судебной мантии, Истории успеха, Хобби, семья, здоровье, Человек пишущий) | Автор: admin | Дата: 11-06-2015

Метки: , , , ,

Среди героев нашего блога немало интересных кинематографистов, однако сегодня нам впервые предстоит встретиться с одним из признанных мастеров современного телевидения. Многие слышали, но не запомнили его имя, хотя именно этому человеку зрители всего мира обязаны часам и переживаний, и напряжения, проведенных у голубых экранов.

Дэвид Шор родился 3 июля 1959 года в канадском Лондоне. Серьезный, спокойный и дружелюбный, он прилежно учился и по окончании школы отправился получать юридическое образование в Университете Торонто.

В отличие от большинства наших героев, Дэвид не только не бросил учебу, но по окончании ее занялся практикой и работал муниципальным и корпоративным юристом в течение шести лет. Затем в его карьере случился резкий поворот.

Вместе с друзьями Шор решился перебраться в Лос-Анджелес, но отнюдь не для того, чтобы заняться юриспруденцией, – он нашел своим знаниям и опыту совершенно иное применение: написание сценариев для телесериалов. Как известно, детективные истории пользуются успехом во все времена, и за несколько лет Дэвид создаст сюжеты для эпизодов сериалов «На юг», «Закон», «Полиция Нью-Йорка», а также популярных «Закон и порядок» и «CSI: Место преступления».

А затем, когда Дэвид уже подумывал вернуться к своей первой профессии, началась история продолжительностью в восемь экранных лет. Друзья предложили Шору попробовать обратиться к медицинской тематике, где преступления куда интереснее – ведь у их виновников, вирусов и бактерий, нет мотива. И для поиска правды он выбрал Шерлока Холмса – только не обычного, а собственного: циничного, жесткого, но невероятно обаятельного. Он назвал его Грегори Хаус и сделал одним из самых любимых экранных персонажей у всех поколений телезрителей. «Слоган сериала – »Все лгут», – рассказывает сценарист. – И я вкладываю в эти слова самый прямой смысл. Не то, что пациент видит, что черное – это черное, а говорит: »черное – это белое». Речь идет о том, что, если пациент видит серое, то один скажет, что это черное, а другой скажет, что это белое. Этому меня научила работа юриста».

Первый же сезон принес Дэвиду Шору престижнейшую награду «Эмми» и карьерный взлет, позволивший канадскому юристу рассчитывать на дальнейшие успехи в кино.

Создать один из самых успешных сериалов современности Дэвиду Шору помогли знания и бесценный опыт, полученные благодаря учебе и многолетней юридической практике. Центр образования «ЭЛКОД» приглашает на семинары для юристов, где вы сможете приобрести то бесценное, что есть у каждого успешного человека – знания!

Автогонщик в мире кино

Рубрика: (Истории в судебной мантии, Истории успеха, Хобби, семья, здоровье) | Автор: admin | Дата: 14-05-2015

Метки: , , ,

Сегодня мы поговорим о человеке, внесшем огромный вклад в историю мирового кинематографа в ущерб юридической карьере. Значимость этой личности можно было бы передать, просто перечислив тех актеров и режиссеров, что с ним работали в разное время, однако мы всё же постараемся обратиться к нему самому – образцу мужественности и многогранности в послевоенной Франции.

Жан-Луи Трентиньян появился на свет на юге Франции 11 декабря 1930 года. Отец его был владельцем кондитерской фабрики, а кумиром для мальчика стал его дядя – знаменитый гонщик Формулы 1 Морис Трентиньян. С годами Жан-Луи превратится в прекрасного автогонщика-любителя, что эффектно продемонстрирует в обожаемой зрителями картине «Мужчина и женщина» Клода Лелюша, однако ребенком он рос тихим, послушным и даже робким.

Страстный поклонник поэзии, он, тем не менее, успешно поступает на факультет права в университете Экс-ан-Прованса. Однако всё изменилось для студента Трентиньяна после просмотра мольеровской пьесы «Скупой» в постановке Шарля Дюллена: несостоявшийся юрист бросает учебу и отправляется изучать актерское мастерство в Париж.

Жан-Луи много учился, играл небольшие роли в театре и кино, пока в 1956 году его имя не прогремело на всю Европу – с выходом скандальной ленты Роже Вадима «И Бог создал женщину», открывшей сразу двух звезд: молодого Трентиньяна и юную Брижит Бардо. Роман с партнершей по фильму, которая была женой режиссера, только подогрел интерес ко всем героям этой истории.

В итоге Вадим развелся с Бардо, а та не дождалась Трентиньяна из армии (оттуда наш герой вернулся уже практически всеми забытым). Однако, вспомнив его глубокую игру борющегося с самим собой человека, главный режиссер театра «Студио» на Елисейских Полях пригласил Жана-Луи на роль Гамлета, что произвела фурор и вернула актеру статус звезды, который и сегодня при нем.

За годы работы Жан-Луи Трентиньян сыграл в десятках картин лучших мастеров кинематографа, его партнерами были знаменитые актеры и самые красивые актрисы. Всех их он поражал своей вдумчивостью и многогранностью. Он ушел из большого кино, однако до сих пор каждое его редкое появление на экране сопровождается восторгами как критиков, так и публики. В 2012 году Трентиньян сыграл главную роль в фильме Михаэля Ханеке «Любовь», за которую удостоился высшей кинематографической награды своей страны – премии «Сезар».

Карьерный путь Трентиньяна был полон взлетов и падений, но его мастерство как актера не оставляло равнодушным никого. Променяв карьеру юриста на актерскую стезю он несомненно выбрал свой путь. Если же ваш выбор пал на юриспруденцию, то компания «ЭЛКОД» приглашает вас на семинары для юристов, где вы сможете приобрести знания, которые позволят вам с легкость преодолевать все взлеты и падения, как это удавалось гениальному Трентиньяну.

Итальянский гений: однажды на Диком Западе

Рубрика: (Истории в судебной мантии, Истории успеха) | Автор: admin | Дата: 16-04-2015

Метки: , ,

Сегодня нашим героем станет удивительный кинематографист – в качестве режиссера он сумел создать всего семь картин, однако как минимум пять из них стали учебниками кино для таких титанов, как Квентин Тарантино, Стивен Спилберг и Фрэнсис Форд Коппола. Он показал мальчишкам по всему миру, как должен выглядеть настоящий крутой герой, и, вопреки мнению кинокритиков, добился настоящего успеха и мировой славы.

3 января 1929 года в Риме родился Серджио Леоне – сын знаменитого режиссера Роберто Роберти (отца Серджио на самом деле звали Винченцо Леоне) и известной актрисы и певицы Биче Валериан, которая, согласно легенде, даже отказала сватавшемуся к ней наследному принцу.

Конечно, мальчик с ранних лет стремился к миру искусства, однако родители были категорически против такого выбора. Несмотря на сложную политическую обстановку в фашистской Италии, Винченцо удалось устроить сына в хорошую католическую школу, а в послевоенное время – направить его в юридическую академию, откуда Серджио спустя пару лет сбежал в мир кино. Безвозвратно.

Он помогал на съемках чужих фильмов, играл в массовках и старательно изучал процесс кинопроизводства, успевая то там, то тут. Решающим для него стал 1960 год: уже зрелый Серджио Леоне соглашается самостоятельно закончить почти закрытый проект «Колосс Родосский», а на полученные деньги отправляется в свадебное путешествие со своей избранницей Карлой – многообещающей балериной, которая оставила карьеру, чтобы стать его женой и матерью троих его детей.

И вдохновленный своим успехом Серджио начинает искать деньги на собственный фильм – скучный, лишенный любовной истории и потому обруганный всеми критиками, но собравший небывалую кассу и признанный шедевром жанра вестерн «За пригоршню долларов». Для первого фильма «долларовой трилогии» Леоне нашел готового работать за небольшие деньги американца Клинта Иствуда, от которого требовалось только полное послушание. Так появился тандем, заставлявший людей трепетать от каждого кадра: золотая пыль и топчущий ее небритый мужчина с сигарой, в пончо и шляпе – образец супергероя из простых людей, мужественного и честного!

Далее последовали легендарные «На несколько долларов больше» и «Хороший, плохой, злой», а также «Однажды на Диком Западе» и «Однажды в Америке» – фильмы, на которые равняются современные классики и которые по-прежнему любимы зрителями во всем мире!

Серджио Леоне предпочел миру юриспруденции создание по-настоящему крутых образов супергероев из вестернов, что у него не плохо получалось. Тем же, кто относит себя к профессии юриста, и хочет стать героем в своей профессиональной области компания «ЭЛКОД» рада предложить свои услуги и приглашает на семинары для юристов.

Ли Ван Клиф: «Лучший из плохих»

Рубрика: (Истории успеха) | Автор: admin | Дата: 14-04-2015

Метки: , , , ,

9 января 1925 года на прекрасной ферме в Сомервиле, штат Нью-Джерси, в семье переселенцев голландского происхождения появился мальчик, которого назвали Ли. Как несложно заметить, его юность пришлась аккурат на время Второй мировой войны, и наш герой отправился служить в военно-морские силы США на подводную лодку.

По возвращении Ли Ван Клиф стал настоящим семьянином: жена, трое ребятишек и достойная работа – на ферме, а потом и на заводе, где талантливый молодой человек нашел применение своей страсти к точным расчетам. Он был хорошим бухгалтером, и его ценили, но многие отмечали, что с такой интересной внешностью место ему вовсе не на заводе – ему бы на экран…

В конце концов друзья уговорили его пройти пробы в гастролирующей труппе постановки «Мистер Робертс», где обладающий прекрасными физическими данными Ван Клиф приглянулся постановщикам. По легенде, Ли готов был отказаться от своего шанса, чтобы не подводить завод, на котором работал, однако директор предприятия, искренне симпатизируя Ван Клифу, уволил его без двухнедельной отработки, сказав, что тот должен попробовать себя в качестве актера.

Вскоре его небольшие бродвейские пробы заметил Стэнли Крамер, который предложил Ли Ван Клифу роль без единой реплики в своем фильме «Ровно в полдень», который считается классикой жанра «вестерн». Именно молчаливый Джек Колби открыл для Ван Клифа путь в большое кино, где за ним прочно закрепилась «злодейская» ниша.

Всё изменила автомобильная авария, из-за которой пришлось прервать карьеру, и последующая судьбоносная встреча с Серджио Леоне, который прилетел в штаты после успеха своего фильма «За пригоршню долларов», чтобы найти партнера для Клинта Иствуда в новую картину. Приглашенный на встречу Ван Клиф в полной мере использовал свой талант к верным расчетам. Ли возник в дверном проеме кабинета внезапно: режиссер увидел стройный силуэт мужчины в плаще и шляпе – идеал для роли полковника Мортимера в фильме «На несколько долларов больше». Этот положительный образ раскрыл Ван Клифа в новом свете и уже навсегда сделал его большим актером.

Однако уже в 1966 году знаменитые «Ангельские глазки» Ли вновь блеснули злодейским огнем – уже в третьей части «долларовой трилогии», в ставшем одним из лучших в истории жанра вестерне «Хороший, плохой, злой». Зрители просто не могли поверить, что перед ними всё тот же Ван Клиф, – так велико было их негодование перед образом настоящего «Плохого».

Со временем любовь к вестернам стала угасать, но Ли Ван Клиф по-прежнему оставался востребованным актером, способным показать на экране по-настоящему мужской характер – как со знаком «плюс», так и «минус». Он много и плодотворно работал до самой смерти, внезапно настигшей актера 16 декабря 1989 года. Его похоронили на кладбище Голливуд-Хиллс в Лос-Анджелесе, и надгробную плиту украсила трогательная надпись: «Ли Ван Клиф 9 января 1925 – 16 декабря 1989 »Лучший из плохих» Любовь и Свет».

Тех, кто испытывает такую же страсть к точным подсчетам, как и знаменитый актер, который даже готов был отказаться от шанса стать известностью ради профессии бухгалтера, компания «ЭЛКОД» приглашает на семинары для бухгалтеров, где опытные лекторы помогут вам достичь совершенства своей профессии.

Джанет Тамбиева: дворянская легенда «Мосфильма»

Рубрика: (Истории успеха) | Автор: admin | Дата: 07-04-2015

Метки: , , ,

Наша сегодняшняя героиня – особенная: ее имя мало кому известно за пределами мира кинематографа, а большая часть ее биографии состоит из легенд, которые десятилетиями пересказываются теми, кто имел счастье с ней работать. Однако даже если не все эти рассказы соответствуют истине, личность очень интересна!

Согласно официальной версии, Джанет Тамбиева –  дочь кабардинского скотовода, рожденная в Старо-Абуковском ауле (ныне – г. Первомайск) в 1912 году. И правда тут – всё, кроме происхождения: на самом деле Джанет принадлежала известному дворянскому роду, представители которого до революции жили в Кисловодске.

Это одна из тех печальных историй, в которых целые семьи гибли из-за политических страстей: дом Джанет был сожжен, а выживших Тамбиевых разбросало по всему Северному Кавказу – все выживали, как могли, и порой наша героиня встречала родных, которые по возможности помогали ей преодолевать жизненные трудности, коих у представителей знатных фамилий в молодой стране Советов было немало: ребенку буквально не давали учиться, многочисленными доносами требуя исключить девочку из школы. Она уговорила директора позволить ей окончить девятилетку, однако ни о каком комсомоле и речи идти не могло.

Получить постоянную работу на Кавказе не получалось, но, обладая прекрасным умом, настойчивостью и гордым стремлением доказать, чего она достойна на самом деле, Джанет Тамбиева успешно работала счетоводом на предприятиях и получила опыт, позволивший ей отправиться в столицу. В Москве судьба свела девушку с сестрой, которая и помогла ей устроиться на «Мосфильм» бухгалтером.

Работала она хорошо – четко, уверенно, надежно. Окружающие ценили ее любознательность и трудолюбие, поэтому, когда Великая Отечественная война опустошила съемочные павильоны, выдающийся советский кинематографист Всеволод Илларионович Пудовкин рискнул взять Джанет ассистентом режиссера – и не прогадал.

На профессионализм Тамбиевой полагались Сергей Юткевич, Юлий Райзман, Иван Пырьев, Владимир Басов, Александр Митта, Георгий Данелия и многие другие.

И вот здесь начинаются легенды, согласно которым Джанет Тамбиева, нищая дворянка, открыла для советского кинематографа множество выдающихся имен. Возможно, первым ее открытием стала Вера Васильева, которую, по одной из версий, Тамбиева с огромным трудом упросила Пырьева взять на одну из главных ролей в «Сказание о земле Сибирской». Появление в фильме «Щит и меч» молодого Олега Янковского также порой приписывают именно ей, хотя есть много других вариантов событий. Не вызывает сомнений то, что именно она открыла путь в кино Владимиру Трещалову, который для всех, кто был подростком в советское время, навсегда остался Лютым из «Неуловимых мстителей»!

За свою жизнь эта гордая дворянка, четырех лет не дожившая до своего векового юбилея, сумела стать заслуженным работником культуры РСФСР и глубоко уважаемым в кинематографической среде профессионалом, о котором всегда будут помнить!

Добиться успеха, преодолевая преграды, Тамбиевой помогли настойчивость, упорство и стремление к знаниям. Компания «ЭЛКОД» приглашает вас на семинары для бухгалтеров и готов поделиться с вами знаниями, которые помогут вам достичь большего успеха на профессиональном поприще.

Эстет против изящного искусства

Рубрика: (Истории в судебной мантии, Истории успеха) | Автор: admin | Дата: 17-03-2015

Метки: , , , , , ,

Сегодня мы вновь обратимся к теме кинематографа – совсем еще молодому искусству, так быстро покорившему мир и по-прежнему остающемуся любимейшим у миллионов людей всех возрастов, характеров и интересов. Но герой наш знаком лишь единицам профессионалов, что совершенно несправедливо!

Марсель Л’Эрбье родился в Париже 23 апреля 1890 года. Он рос в окружении богемы, занимаясь буквально всем, что его интересовало: много читал, прекрасно играл на рояле, писал стихи и пьесы, рисовал. Он получил блестящее гуманитарное образование, а затем – юридическое и стал лиценциатом права, однако для написания диссертации всё же выбрал литературоведение.

Талантливый и утонченный юноша был призван в армию, где его прикомандировали к отделу кинослужбы, что в корне изменило дальнейшую жизнь Марселя, забывшего всё «высокое», чему отдал предыдущие годы жизни.

Посвятив себя кино, он начал работать сценаристом, но быстро переквалифицировался в режиссера и сразу получил высокую оценку коллег: экранизация произведения другого известного юриста, Бальзака, «Человек открытого моря» принесла ему репутацию настоящего мастера визуальных эффектов. Именно эстетика стала сильной стороной работ Л’Эрбье: в его фильмах декорации, звуки, свет – всё имело значение, помогало передать эмоции и чувства героев.

Настоящую славу мэтра принесла ему мелодрама «Эльдорадо», однако зрительской любви добиться было непросто: присущая режиссеру тонкость оказывалась лишней для широкой публики – брался ли Марсель Л’Эрбье за простой материал или за великие произведения Луиджи Пиранделло и Эмиля Золя.

Боровшийся с прокатчиками и необразованностью зрителя, в итоге наш герой, как и сотни других талантов, проиграл неожиданному сопернику – звуковому кино. После чего Л’Эрбье, признанный классик, обратился к преподаванию. Его лекции и манифест «Гермес и молчание» противопоставляли кинематограф всем другим видам искусства, что привело к большому скандалу и даже суду, где юридическое образование помогало режиссеру оправдаться по обвинению в «покушении на святость Искусства».

Тем не менее, в истории кино Марсель Л’Эрбье остался тем, кто стоял у истоков этого искусства, а также основателем Idhec (Института высшего кинематографического образования), выпускниками которого стали такие легенды, как Луи Маль, Ален Рене и Клод Соте.

Юридическое образование позволило Марселю Л’ Эрбье выиграть дело по обвинению в «покушении на святость Искусства». После посещения семинаров для юристов в Центре образования «ЭЛКОД», благодаря мастерству и опыту профессиональных педагогов вы сможете получить необходимые знания юридического права в различных сферах деятельности.

 
По всем вопросам, связанным с работой сайта, обращайтесь по адресу: webmaster@elcode.ru